\u201cUnwritten Structures\u201d ha seguito due percorsi paralleli, uno in Europa Orientale (che \u00e8 con varianti importanti quello che ora approda per la prima volta sul territorio italiano) e un altro in America Latina. Lo stretto legame tra queste due mostre sar\u00e0 ancora una volta confermato il prossimo 15 luglio, con l\u2019inaugurazione contemporanea della mostra di Fermo e della mostra presso lo spazio espositivo del Tribunale dello Stato di Quintana Roo a Canc\u00fan in Messico, con la presenza in videoconferenza dell\u2019ambasciatore italiano a Citt\u00e0 del Messico, Luigi De Chiara.
\nIntento principale del progetto internazionale era quello di contribuire al rafforzamento della percezione di molti aspetti del vivere quotidiano come \u201cpatrimonio culturale\u201d. Aspetti non tangibili come le abilit\u00e0 e le tecniche del lavoro manuale e dell\u2019artigianato tradizionale, l\u2019oralit\u00e0, la musica, il canto, la danza, le consuetudini sociali, le conoscenze, le pratiche e gli orizzonti ancora fondamentali nella vita quotidiana delle comunit\u00e0, primo fra tutti il tempo del rito e della festa, e tutti i saperi che riguardano la natura, la preparazione dei cibi, la consapevolezza dell\u2019ambiente e dell\u2019universo. \u00c8, questo, il patrimonio immateriale, al quale l\u2019UNESCO attraverso la Convenzione per la Salvaguardia del Patrimonio Culturale Immateriale promulgata nel 2003, riconosce la capacit\u00e0 di favorire il dialogo interculturale, di valorizzare la creativit\u00e0 umana, di incoraggiare il rispetto dei diritti umani, dei diversi modi di essere e di sentire, diffondere e difendere la pace nel mondo.
\nIl concept di quel percorso espositivo proponeva una forma innovativa di valorizzazione e di salvaguardia del patrimonio immateriale, sperimentando codici multi-espressivi propri dell\u2019arte contemporanea e dell\u2019antropologia dialogica. Sono stati i giorni della festa e quelli della consuetudine a raccontare oltre confine le mille sfumature dell\u2019espressivit\u00e0, della tradizione e della creativit\u00e0 degli Italiani attraverso la voce di oggetti, immagini e narrazioni visive orientate alla videoarte, in dialogo con le interpretazioni di tanti importanti artisti contemporanei ispirate alle strutture intangibili e non-scritte del nostro orizzonte culturale, all\u2019interno di un percorso di senso, che componendosi e decomponendosi, come in un caleidoscopio, ha offerto una visione del nostro paese fuori dai canoni comuni, proponendo la memoria e la creativit\u00e0 artistica come chiavi d\u2019accesso privilegiate all\u2019affascinante galassia del patrimonio immateriale.
\nNella mostra di Fermo,un ruolo ancor pi\u00f9 evidente di quanto non sia accaduto nella mostra in Europa orientale viene assegnato all\u2019antropologia visiva, i cui legami con il patrimonio culturale immateriale sono strettissimi, tanto che, fin dagli albori della documentaristica di carattere antropologico, i ricercatori hanno utilizzato, accanto alla fotografia, la ripresa filmata come strumento d\u2019indagine a supporto della ricerca sul campo, trasformandola progressivamente in una forma di etnografia autonoma, che utilizza la scrittura come corredo dell\u2019immagine. Oggi la documentazione audiovisiva di carattere antropologico si configura come il dispositivo di narrazione e auto-narrazione pi\u00f9 utilizzato sia in ambito scientifico, che dalle comunit\u00e0 e dai singoli detentori di elementi del patrimonio immateriale che realizzano una importante produzione di materiali audio-visivi, amatoriali e non, molto spesso di notevole valore.
\nL\u2019archivio di Antropologia Visiva dell\u2019Istituto Centrale per il Patrimonio Immateriale, che conserva circa duemila documenti visivi realizzati \u2013 a partire dagli anni \u201840 del secolo scorso \u2013 da antropologi, documentaristi e cineasti attenti al mondo della tradizione, e opera anche come centro di produzione, negli ultimi anni ha avviato la sperimentazione di forme innovative di restituzione del patrimonio culturale immateriale, che si allontanano decisamente dal paradigma della cinematografia di tipo documentaristico, per approdare a forme pi\u00f9 vicine ai codici comunicativi della video-arte. Il coinvolgimento di questa modalit\u00e0 narrativa, affidato allo sguardo non convenzionale sul patrimonio immateriale delle opere visive di Francesco De Melis, viene proposto nella mostra di Fermo dal gruppo di giovani creativi coordinati da Luca Ruzza, attraverso la costruzione di un\u2019architettura visiva che mira all\u2019\u201cimmersivit\u00e0\u201d come esperienza di fruizione totale, e alla creazione di effetti visivi di grande impatto emotivo e comunicativo.
\nTra i materiali video che vengono proposti per la prima volta in mostra a Fermo, sono alcuni documenti prodotti dell\u2019ICPI nel 2020, l\u2019anno del Covid, della quarantena e del distanziamento sociale. Tra i numerosi cambiamenti imprevisti ed epocali la missione dell\u2019Istituto \u00e8 stata molto coinvolta nella documentazione della sospensione delle espressioni festive della tradizione e il conseguente disorientamento delle comunit\u00e0. Se le mostre dell\u2019Istituto in corso all\u2019estero hanno subito rallentamenti o si sono addirittura fermate, il lavoro di documentazione sui percorsi delle comunit\u00e0 festive \u00e8 proseguito e ci ha portato ad approfondire la riflessione sull\u2019antropologia visiva non solo come strumento di analisi critica del visibile, ma anche per il suo valore documentario o, pi\u00f9 semplicemente ma non banalmente, per la sua funzione di raccogliere, conservare e riproporre momenti unici. In questa lunga attesa di ritorno alla normalit\u00e0, \u00e8 nata l\u2019idea di realizzare performance virtuali nel cuore di quei luoghi che l\u2019assenza della festa aveva privato del loro senso pi\u00f9 profondo. Nell\u2019anno del tempo sospeso prende cos\u00ec avvio la produzione di materiali filmici, realizzati da Francesco De Melis nel corso di varie ricerche sui contesti festivi e rituali italiani, in inediti esperimenti di video mapping \u201cin absentia\u201d. La Corsa dei Ceri di Gubbio, anzi, la sua assenza, \u00e8 la prima sperimentazione: la nuda pietra della facciata del Palazzo dei Consoli si accende all\u2019improvviso, in pieno lockdown, dei vividi ricordi della festa. La proiezione di Prodigio in slow motion, short film girato durante la corsa del 2018, si estende all\u2019intera forma del palazzo. L\u2019intera performance viene a sua volta filmata, da terra e in volo, allargando lo spazio filmico ad un fantasmatico percorso festivo nella citt\u00e0 vuota, restituendo un incredibile documento visivo sull\u2019assenza della festa. E questa documentazione dell\u2019assenza diventa uno dei nuclei nuovi e originale della mostra di Fermo.
\nMa, accanto alla sottolineatura del ruolo dell\u2019antropologia visiva, intesa come forma di documentazione prossima alla videoarte, la mostra di Fermo, prosegue l\u2019impostazione del progetto\u201cUnwritten Structures. Racconti (in)visibili\u201d, fondato sulll\u2019idea di stimolare un dialogo interdisciplinare tra arte contemporanea e patrimonio culturale demoetnoantropologico e immateriale. Il messaggio forte, di cui l\u2019arte contemporanea \u00e8 portatrice, dialoga con le tematiche di ambito antropologico proposte in mostra: la nutrizione e le pratiche di elaborazione dei cibi, il gioco, la devozione, il tempo del rito e della festa, il rapporto con la natura.
\nLe opere degli artisti, che nel percorso espositivo destinato all\u2019estero hanno interagito con oggetti etnografici di provenienza museale,a Fermo si confrontano simbolicamente con oggetti della tradizione popolare croata provenienti dal Museo di Vukovar, l\u2019ultimo ad ospitare la mostra nel suo percorso europeo, che si presentano come testimoni del proficuo dialogo interculturale innescato dalla mostra all\u2019estero, proponendo, a volte con materie e tecniche analoghe, nuove forme di creativit\u00e0, e si confrontano con il racconto per suoni e immagini delle nostre tradizioni proposto nella sezione audiovisiva, riuscendo a darne un\u2019interpretazione viva e attuale, in grado di colpire emotivamente lo spettatore.
\nLe opere d\u2019arte contemporanea sono spesso caratterizzate da un tratto effimero, dalla negazione del duraturo. Queste creazioni destinate alla deperibilit\u00e0, con la chiara intenzione che spariscano e si disgreghino nel tempo, si dispongono sul medesimo piano di molti elementi della nostra tradizione, prevedendo accanto a quello creativo, un momento fruitivo e distruttivo, come nella produzione di alcuni cibi tradizionali destinati ovviamente ad essere consumati, o nelle infiorate, tappeti floreali effimeri destinati a disfarsi al passaggio del corteo processionale, cos\u00ec come nelle tante strutture processionali, ciclicamente distrutte o utilizzate con la coscienza del loro possibile danneggiamento irreversibile.
\nTutti gli artisti in mostra seguono lo stesso invisibile filo di una narrazione straordinaria, coesi nella loro ricerca di linguaggi e codici estetici capaci di conservare la nostra fragile e preziosa eredit\u00e0 culturale che, tra immaginario linguistico e coraggio iconografico, continua a essere trasmessa alle nuove generazioni nel comune obiettivo di costruire senza mai dimenticare.<\/p>\n
Mostra realizzata da<\/em> Istituto Centrale per il Patrimonio Immateriale<\/strong> La mostra \u201cItalia. Racconti (in)visibili\u201d \u00e8 la naturale prosecuzione del progetto internazionale \u201cUnwritten structures. Racconti (in)visibili\u201d,avviato dal 2018 dall\u2019Istituto Centrale per il Patrimonio Immateriale, una esposizione itinerante, realizzata in collaborazione con gli Istituti Italiani di Cultura, la Rete delle Grandi Macchine a Spalla Italiane e la Societ\u00e0 Dante Alighieri, volta a diffondere il patrimonio culturale immateriale italiano nel mondo.<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":8056,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"_tribe_events_status":"","_tribe_events_status_reason":"","_tribe_events_is_hybrid":"","_tribe_events_is_virtual":"","_tribe_events_virtual_video_source":"","_tribe_events_virtual_embed_video":"","_tribe_events_virtual_linked_button_text":"","_tribe_events_virtual_linked_button":"","_tribe_events_virtual_show_embed_at":"","_tribe_events_virtual_show_embed_to":[],"_tribe_events_virtual_show_on_event":"","_tribe_events_virtual_show_on_views":"","_tribe_events_virtual_url":"","footnotes":""},"tags":[],"tribe_events_cat":[105],"class_list":["post-8054","tribe_events","type-tribe_events","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","rassegna_eventi-mostra","stagione_eventi-autunno-2021","tribe_events_cat-mostre","cat_mostre"],"acf":{"sottotitolo":"Patrimonio immateriale e arte contemporanea italiana","info_evento":"Info e prenotazioni 0734.217140. Mostra aperta dal marted\u00ec alla domenica ore 15-19","info_costo":"ingresso gratuito ","link_ticket":"","info_luogo":"","luogo_poi":{"ID":2420,"post_author":"2","post_date":"2021-05-26 14:31:15","post_date_gmt":"2021-05-26 14:31:15","post_content":"","post_title":"Terminal Mario Dondero","post_excerpt":"","post_status":"publish","comment_status":"closed","ping_status":"closed","post_password":"","post_name":"terminal-mario-dondero","to_ping":"","pinged":"","post_modified":"2021-07-09 14:58:34","post_modified_gmt":"2021-07-09 14:58:34","post_content_filtered":"","post_parent":0,"guid":"https:\/\/visitfermo.it\/?post_type=luoghi&p=2420","menu_order":0,"post_type":"luoghi","post_mime_type":"","comment_count":"0","filter":"raw"},"organizzatore_evento":{"nome_org":"Organizzazione Glocal Project Consulting\u00a0","telefono_org":"","email_org":"","sito_org":"https:\/\/www.raccontinvisibili.com\/"}},"yoast_head":"\n
\nIn collaborazione con<\/em> Rete delle Grandi Macchine a Spalla Italiane Patrimonio UNESCO<\/strong>
\nResponsabile tecnico-scientifico progetti UNESCO<\/em> Patrizia Nardi<\/strong>
\nCoordinamento scientifico<\/em> Leandro Ventura, Stefania Baldinotti, Anna Sicurezza<\/strong>
\nCuratrici sezione contemporanea<\/em> Dominique Lora, Micol Di Veroli<\/strong>
\nCuratrice sezione audiovisiva<\/em> Stefania Baldinotti<\/strong>
\nOpere filmiche<\/em> Francesco De Melis<\/strong>
\nDesign, progettazione e allestimento<\/em> OpenLab Company srl – Laura Colombo e Luca Ruzza<\/strong>
\nSistema di controllo interattivo<\/em> OCS srl – Gabriele Mantovani e Davide Lo Mundo<\/strong>
\nLight design e setup<\/em> Quiet Ensemble srl – Fabio Di Salvo e Bernardo Vercelli<\/strong>
\nOrganizzazione<\/em> Glocal Project Consulting<\/strong>
\nAssistenza allestimento<\/em> All.Com Servizi<\/strong>
\nCoordinati grafici<\/em> Angelo Marinelli<\/strong>
\nCrew setup<\/em> Riccardo Anderi, Zaccaria Barraco, Zeno Maria Ruzza<\/strong>
\nVideo setup<\/em> Natan Andrea Ruzza<\/strong>
\nPromozione e comunicazione<\/em> Patrizia Giancotti<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"